Posts

Grafitet e kundërt

Image
Grafitet e kundërt, të njohura gjithashtu si etiketime të pastra, etiketime pluhuri, shkrime të ndara, mbishkrime të pastra, mbishkrime të gjelbërta ose reklama të pastra, është një metodë e krijimit të imazheve të përkohshme ose gjysmë të përhershme në mure ose sipërfaqe të tjera duke hequr papastërtitë nga një sipërfaqe. Grafite të kundërta për Partinë Pirate në Bayreuth, Gjermani Artisti anglez Paul Curtis (aka Moose) është një nga artistët e parë në rrugë që bën një pjesë arti duke përdorur teknikën e mbishkrimeve të kundërta. Ai e zbuloi teknikën në punën e tij për larjen e enëve dhe në 2004 përdori detergjent dhe një furçë teli për të krijuar dizajne në papastërtitë në trotuaret dhe muret në Leeds dhe Manchester. Pjesa e parë e artit me grafite të kundërt në shkallë të gjerë u bë nga Alexandre Orion në 2006. Ndërhyrja u quajt Ossario (ostuar) dhe ishte e gjatë mbi 1000 metra e gjatë. Komuna e São Paulo e lau atë më 26 korrik.

Art Nouveau (Arti i Ri)

Image
Art Nouveau është një stil ndërkombëtar i artit, arkitekturës dhe artit të aplikuar, veçanërisht artet dekorative, të njohura në gjuhë të ndryshme me emra të ndryshëm: Jugendstil në gjermanisht, Stile Liberty në italisht, Modernisme català në katalanisht, etj. Në anglisht është gjithashtu i njohur si Stili Modern. Art Nouveau, stil zbukurues i artit që lulëzoi midis viteve 1890 dhe 1910 në të gjithë Evropën dhe Shtetet e Bashkuara. Art Nouveau karakterizohet nga përdorimi i tij i një linje të gjatë, sinustive, organike dhe përdorej më shpesh në arkitekturë, dizajn të brendshëm, dizajn bizhuterish dhe qelqi, postera dhe ilustrim. Art Nouveau i kishte rrënjët në Britani, në lëvizjen Arte dhe Mjeshtëri e cila filloi në vitet 1860 dhe arriti njohje ndërkombëtare nga vitet 1880. Ai bëri thirrje për trajtim më të mirë të arteve dekorative dhe mori frymëzim në zejtarinë dhe modelimin mesjetar dhe natyrën. Piktorët francezë Maurice Denis, Pierre Bonnard dhe Édouard Vuillard luajtën...

Fovizëm

Image
Fovizmi është stili i les Fauves (frëngjisht për "kafshët e egra"), një grup artistësh modernë të fillimit të shekullit të 20-të, punimet e të cilëve theksuan cilësitë piktore dhe ngjyrën e fortë mbi vlerat përfaqësuese ose realiste të mbajtura nga Impresionizmi. Ndërsa Favizmi si stil filloi rreth vitit 1904 dhe vazhdoi përtej vitit 1910, lëvizja si e tillë zgjati vetëm disa vjet, 1905–1908, dhe kishte tre ekspozita. Drejtuesit e lëvizjes ishin André Derain dhe Henri Matisse. Në 1896, Matisse, atëherë një student i panjohur i artit, vizitoi artistin John Russell në ishullin Belle offle në brigjet e Bretanjës. Russell ishte një piktor impresionist; Matisse kurrë më parë nuk kishte parë një punë Impresioniste direkt dhe ishte aq i tronditur nga stili sa u largua pas dhjetë ditësh, duke thënë, "Nuk mund ta duroja më". Pikturat e Fauves karakterizoheshin nga puna e furçave në dukje e egër dhe ngjyra e ashpër, ndërsa tema e tyre kishte një shkallë të lartë të thjeshtimi...

Art konceptual

Image
Arti konceptual, i referuar gjithashtu si konceptualizëm, është art në të cilin koncepti (idet) ose idetë (et) e përfshira në punë kanë përparësi mbi shqetësimet tradicionale estetike, teknike dhe materiale. Disa vepra të artit konceptual, ndonjëherë të quajtura instalime, mund të ndërtohen nga çdokush thjesht duke ndjekur një sërë udhëzimesh të shkruara. Artisti francez Marcel Duchamp hapi rrugën për konceptualistët, duke u siguruar atyre shembuj të veprave prototipike konceptuale - për shembull, artet e gatshme. Më i famshmi nga gatimet e Duchamp ishte Fountain (1917), një pellg standard i urinës i nënshkruar nga artisti me pseudonimin "R.Mutt", dhe i paraqitur për t'u përfshirë në ekspozitën vjetore, të pa jurizuar të Shoqërisë së Artistëve të Pavarur në New York (i cili e refuzoi atë). Tradita artistike nuk e sheh një objekt të zakonshëm (siç është një urinar) si art, sepse nuk është bërë nga një artist ose me ndonjë qëllim për të qenë art, as nuk është unik apo i pun...

Surrealizmi

Image
Surrealizmi ishte një lëvizje kulturore e cila u zhvillua në Evropë pas Luftës së Parë Botërore dhe u ndikua kryesisht nga Dada. Lëvizja është e njohur më së miri për artet vizuale dhe shkrimet e saj dhe ballafaqimin e realiteteve të largëta për të aktivizuar mendjen e pavetëdijshme përmes imazheve. Veprat e Surrealizmit paraqesin elementin e befasisë, ballafaqimet e papritura dhe jo vijimin. Sidoqoftë, shumë artistë dhe shkrimtarë surrealistë e konsiderojnë punën e tyre si një shprehje të lëvizjes filozofike para së gjithash (për shembull, të "automatizmit të pastër psikik" për të cilin flet Breton në Manifestin e parë Surrealist), me vetë veprat që janë dytësore, dmth artefakte të eksperimentimit surrealist. The Treachery of Images, by René Magritte (1929), featuring the declaration, "Ceci n'est pas une pipe" ("This is not a pipe"). Apollinaire e përdori termin në shënimet e tij të programit për Sergei Diaghilev's Ballets Russes, Para...

Kubizëm

Image
Historianët e kanë ndarë historinë e Kubizmit në faza. Në një skemë, faza e parë e Kubizmit, e njohur si Kubizëm Analitik, një frazë e shpikur nga Juan Gris a posteriori, ishte radikale dhe me ndikim si një lëvizje e shkurtër por shumë e rëndësishme e artit midis 1910 dhe 1912 në Francë. Kubizmi është një stil arti i cili synon të tregojë të gjitha pikëpamjet e mundshme të një personi ose një sendi menjëherë. Quhet Kubizëm sepse artikujt e përfaqësuar në veprat e artit duken sikur janë bërë nga kube dhe forma të tjera gjeometrike. Kubizmi filloi për herë të parë nga Pablo Picasso dhe Georges Braque. Duke thyer objekte dhe figura në zona të veçanta - ose aeroplanë - artistët synuan të tregojnë pikëpamje të ndryshme në të njëjtën kohë dhe brenda së njëjtës hapësirë ​​dhe kështu të sugjerojnë formën e tyre tre dimensionale. Duke vepruar kështu ata gjithashtu theksuan rrafshimin dy-dimensional të kanavacës në vend që të krijonin iluzionin e thellësisë. Kjo shënoi një prishje revolucionare ...

Arti antik grek

Image
Arti antik grek qëndron midis atyre të kulturave të tjera antike për zhvillimin e tij të përshkrimeve natyraliste por të idealizuara të trupit të njeriut, në të cilën figurat meshkuj kryesisht nudo ishin përgjithësisht fokusi i inovacionit. Shkalla e zhvillimit stilistik midis viteve 750 dhe 300 para Krishtit ishte e jashtëzakonshme nga standardet antike dhe në veprat e mbijetuara shihet më së miri në skulpturë. Kishte risi të rëndësishme në pikturë, të cilat duhet të rindërtohen në thelb për shkak të mungesës së mbijetesave origjinale të cilësisë, përveç fushës së veçantë të qeramikës së pikturuar. Vendosi një stil harmonik me konventa të shumta të hollësishme që u miratuan kryesisht nga arkitektura romake dhe ndiqen ende në disa ndërtesa moderne. Përdorte një fjalor zbukurimesh që ndahej me qeramikë, punime metali dhe media të tjera dhe kishte një ndikim të jashtëzakonshëm në artin Euroaziatik, veçanërisht pasi Budizmi e çoi atë përtej botës së zgjeruar Greke të krijuar nga Aleksandr...